Study：大阪関西国際芸術祭 2025、アーティスト50名以上・18カ国のアーティスト・4組のキュレーターを発表

「Reshaped Reality」展 チーフキュレーター

1984年生まれ。2015年よりドイツ、テュービンゲンの文化交流研究所のディレクターとして、近現代美術分野の国際展の開催に力を注ぐ。アメリカ・ボストンのエマーソン大学、イタリア・ミラノのルイジ・ボッコーニ商業大学で教養と経営学を学んだ後、2011年にライプツィヒ大学、ロンドン・ビジネススクール、ヴロツワフ大学のエラスムス・ムンドゥス・コンソーシアムからグローバル・スタディーズ修士号を授与される。世界各地で「ハイパーリアリズム彫刻の50年」（オーストラリア・ナショナルギャラリー）、「Back to Paradise」（ウィーン・レオポルド美術館）、「La Bohème, Toulouse-Lautrec and the Masters of Montmartre」（ハレ／ザーレのモリッツブルク美術館）など40以上の展覧会を企画・監修。

「Re: Human ─ 新しい人間の条件」展キュレーター

1988年大阪府生まれ。京都市立芸術大学大学院美術研究科絵画専攻修了。アートプロジェクトのコーディネーター、京都市立芸術大学ギャラリー＠KCUAのキュレーターを経て現職。芸術作品を「生」と不可分なふるまいの痕跡として捉え、自身の作品制作と展覧会企画運営の両面から得た視点や経験を基盤に、現代美術のキュレーションを行う。近年の企画展に、イザドラ・ネヴェス・マルケス展、石原友明展「SELFIES」、「Slow Culture」シリーズなど。

「喫茶あたりや」展キュレーター

プロダクション・ゾミアは、アーティストやキュレーター、そのほか芸術に関わるアジアの専門家ネットワークとして2021年に結成。 近年の活動に、「水の越境者（ゾーミ）たち -メコン地域の現代アート」（2021年、船場エクセルビル、大阪）を企画。「ゾミア」とは、東南アジア大陸部（ベトナム、カンボジア、ラオス、 タイ、ミャンマー）及び中国南部の山岳地帯とその地の人々を意味し、オランダの歴史家ウィレム・ファン・シェンデルがチベット語やミャンマー語の「Zomi（高地人）」に因んでそのように定義した（ジェームズ・C・スコット『ゾミアーー脱国家の世界史』）。

「思弁的な音楽/New Storytelling」展キュレーター

1996年生まれ。大阪大学ではバーチャルビーイングや未来社会デザインの研究に取り組む。2025年大阪・関西万博では大阪パビリオンのディレクターとして「未来のバーチャルビーイング」を展示予定。大阪大学と科学技術振興機構の共同研究プロジェクトである未来社会デザインに係る調査研究の研究代表者も務める。2021年にはムーンショット型研究開発事業の調査研究でチームリーダーを務めた。現在、大阪商工会議所 未来社会創成委員会 座長、人工知能学会 未来世代学会タスクフォース 委員長、日本SF作家クラブ会員ほか。2022年に日本オープンイノベーション大賞文部科学大臣賞を受賞、2023年にForbes JAPAN 30 UNDER 30に選出。大阪大学社会ソリューションイニシアティブ 特任研究員、2025年日本国際博覧会大阪パビリオン推進委員会 ディレクター

1955年 東京に生まれる。1981年横浜国立大学大学院（美術教育学）修了。修論のテーマは「芸術による教育。エデュケーション　スルー　アート」1994年川崎市岡本太郎美術館準備室を経て、1999年川崎市岡本太郎美術館の学芸員となる。川崎市市民ミュージアムの企画情報室長（2005年、2006年）を経て、2007年から川崎市岡本太郎美術館の学芸課長。2016年3月同美術館を定年退職。メキシコ・ベラクルス大学で「写真家・今道子」展を企画。2017年4月より一般社団法人京都二条国際文化芸術交流会理事長

1981年京都府に生まれる。 同地在住。 美術家／あおいおあ共同代表／木津川市山城総合文化センター体感アート講座主宰。 静岡大学教育学部卒業後、幼児／美術教育を専門に静岡県立美術館ならびに障がい者施設にて美術あそび講師を務めたのちに、近現代の思想を学び美術家となる。

大阪府大阪市生まれ。1986年金沢美術工芸大学大学院修了。能勢黒御影石石切場（大阪府豊能郡）にて制作を始める。1997年ポーラ美術振興財団在外研修助成を受けイタリアに滞在、制作。（～98年）2013年Love Stone Projectを世界各地で活動開始。第25回UBEビエンナーレ現代日本彫刻展にて大賞受賞、国内外で個展。2021年よりLove Stone Project-Naganoを長野県立美術館にて実施。

1937年生まれ。アレン・ジョーンズは英国のポップアートにおける第一人者の一人である。1955年から1960年までロンドンで絵画とリトグラフを学び、やがて絵画の3次元性と純粋な彫刻形式の中間にあるような新しい表現方法を作り出し、キャンバスの2次元性と長方形性の制約からの解放を目指した。アメリカでのいくつかの滞在経験では、新商品の広告、イラストレーション、販売方法、アメリカン・ポップ・アートの出現など、彼の作品に強い影響を与えた。 ジョーンズは、エロティックな女性の描写でよく知られており、特に彼の作品「Hatstand, Table, and Chair」は、現代のフェミニストの注目を集めただけでなく、道徳や女性であることの意味について、より普遍的な問いを投げかけ続けている。

ココルームのお部屋「詩人の部屋〜谷川俊太郎が書き、あなたも書く部屋」として出展。詩人・谷川俊太郎さんがこの部屋のテーブルに向かい、作った詩「ココヤドヤにて」を展示。芸術祭会期中にルームツアーを開催。

1987年大阪府生まれ、京都府在住。2013年京都市立芸術大学大学院美術研究科絵画専攻油画修了。大学でフレスコ画を学び、ホテルや市役所など様々な公共空間で制作、発表。都市近郊の均質化した景色をモチーフにしながら現代社会を記憶する壁画を目指し活動している。近年の主な個展に「築土構木」（ザ・トライアングル、京都市京セラ美術館、京都、2024年）、「彼方からの手紙」（ARTCOURTGALLERY、大阪、2022年）、主なグループ展に「MOTアニュアル2024 こうふくのしま」(東京都現代美術館、東京、2024年)「ホモ・ファーベルの断片―人とものづくりの未来―」（愛知県陶磁美術館、2022年）など

1973年、ミャンマー・マンダレー生まれ。アーティスト、インディペンデント・キュレーター。幼少の頃より父親のもとでブロンズ彫刻の修行に励む。国営美術学校で美術教育を受け、ヤンゴンの芸術文化大学にて美術学士を取得。アメリカ、ヨーロッパ、アジアで国際的なレジデンスを行い、さらに研究を重ねる。

美術講師として活動しながら、現代美術に見られる表現の自由の可能性を探求し、伝統的な造形に現代的な感覚を取り入れ、社会的なメッセージを表現している。SOCAオルタナティブ・アート・ラーニング・プログラムの創設者であり、ミャンマーのアートコミュニティではアーティスト兼キュレーターとしてもよく知られている。

近年の主な展示に、「Consciousness of Realities」(2019年、Myanm/art Gallery Space, ヤンゴン、ミャンマー）、「Dining-Room Opera」（2014年、Rooster Gallery、ニューヨーク、アメリカ)、「Calling Memory」（2012年、黄金町バザール2012、横浜、日本）など。

1947年滋賀県生まれ、東京都在住。64年にハプニング等の美術活動を始め、関西拠点の美術家集団〈The Play〉 への参加や、フルクサスとの交流を経て、90年代以降は主にヨーロッパで活動を展開する。身体のスケールや構造、ヒトの生物学的基盤（DNAなど）の記号性や、あらゆる象形をめぐるパフォーマンス、立体作品、ドローイングを発表している。作品は一貫して存在や自己を問い、あらゆる既存の枠組みを超えた本質的な問題へと誘う。

近年の主な個展に「Shuzo Azuchi Gulliverʼs Cinematic Illumination」（ニューヨーク近代美術館、2020年）、「シュウゾウ・アヅチ・ガリバー EX-SIGN」（滋賀県立近代美術館、2010年）など。主なグループ展に「恵比寿映像祭 – 時間を想像する」(東京都写真美術館、2020年)、「On a bien accroché」(Maison Grégoire、ベルギー、2018年)、「1968年激動の時代の美術」（千葉市美術館、2018年)、「エクスパンデッド・シネマ再考」(東京都写真美術館、2017年)など。

兵庫県生まれ。俳優・アーティスト。音楽、映画製作、アートなど幅広いジャンルで活動。主演映画『さかなのこ』で、第46回日本アカデミー賞「優秀主演女優賞」を受賞。2020年から、継続的にリボンアートを発表。「やんばるアートフェスティバル」：巨大リボンアート「ちょうちょとガジュマル」（2021）自身が脚本・監督・主演を務めた映画「Ribbon」内の、主人公いつかが描いたリボンアートを制作（2022）『のんRibbon展 -不気味で、可愛いもの。』（GALLERY X BY PARCO・渋谷）：「都会のちょうちょ」（2022）『ikuno art stay 2023 non ribbon art』：219体のこけしにリボンを纏わせた「試作 真っ赤童の部屋」（2023）『のん Ribbon展 怪しくて、可愛いもの。』（仙台PARCO）：伝統工芸「こけし灯篭」「赤べこ」とコラボレーション（2023年）。「神戸六甲ミーツ・アート2024 beyond」に招待アーティストとして参加。2024年「第16回 伊丹十三賞」受賞。

2023年10月結成。遠山正道のポエムにギター・ドラム・テルミンが即興的に絡む新種のバンド。2024年5月 GROOVETUBE FESにて初ライブ。ラジオやアートイベント（六本木アートナイト、BENTEN ART NIGHT KABUKICHO）、能舞台、クラブイベント出演など、次々と活動の場を広げている。野宮真貴との共演曲をはじめ、これまでに１枚のアルバムと14曲のシングルを配信リリース。