ディオールの舞台美術に見る光と音の革新

by GENIC 2025年3月18日

観客の視点を重視した会場設計が特徴のウィルソンの舞台。5つの幕に色々な精神的風景が表現されてて、まるで旅をしている気分！🌈

解説

ロバート・ウイルソンがディオールの2025-2026年秋冬ウイメンズコレクションで制作した舞台美術は、実験演劇とビジュアルアートの融合が見事です！彼の独特な視点で舞台が急勾配に設計されていて、観客は新しい角度からショーを楽しむことができました！また、光や音の独自な使い方が新しい体験を提供し、まるで「オーランドー」の世界に引き込まれるような感覚がありました。多様な芸術メディアが組み合わされ、視覚と聴覚が一体になる舞台は、観客に深い感動を与えました！✨

この記事のポイント！

1. ロバート・ウイルソンの革新的な舞台美術
2. 光と音の新しい演出
3. 独特な急勾配の会場設計
4. 「オーランドー」にインスパイアされた作品
5. 観客の体験を重視した構成

2025-2026年秋冬ウイメンズコレクションにおいて、舞台美術のディレクションを手掛けたロバート・ウイルソンは、実験演劇の世界で傑出した存在感を放ち、また舞台での時間と空間の使い方の探求者でもあります。彼は世界有数の舞台俳優、そしてビジュアルアーティストのひとりで、舞台作品では、ダンスや動作、照明、彫刻、音楽、そしてテキストなどの多様な芸術メディアが斬新に統合されています。今回の舞台美術は、ロバート・ウイルソン自身が手掛けたこともある、ヴァージニア・ウルフの小説「オーランドー」にインスピレーションを得た非常に実験的な作品となりました。光と音、そして空間の創造に焦点を当てた独自の演出が特徴です。彼は、観客が下を見てショーを楽しむことができるように会場を急勾配に設計し、視覚と聴覚が互いに支え合うような環境を作り出しました。ショーは、「オーランドー」の旅を5つの幕に分けて構成されており、各幕には独自の色と精神的風景、現実が表現されています。まさに、パフォーミングアートであり、劇場のようなライブパフォーマンスです。